试问有多少物品能够历经风雨，依然保持经久不衰的品质？世界著名音乐家阿图尔•鲁宾斯坦 (Arthur Rubinstein) 曾说过：“施坦威就是施坦威，世界上没有任何东西可与之相仿。” 施坦威被誉为“钢琴之王”，它一如既往地为创意设计铺陈了极富灵感的画卷。即使经过一个半世纪的历练，施坦威钢琴仍持续不断的超越自我，在全世界范围内搜寻创作灵感，以超凡的眼光和超群的技艺引领永恒的风尚。

　　走进音乐

　　周末闲暇时光来到上海威海路的施坦威专卖店，从大门进去后，里面陈列着各种施坦威钢琴，被钢琴包围着，落座钢琴前，敲响键盘，想象着音乐大师们的非凡演奏。空中静静流淌着温馨，走进音乐，让人脱离尘世的喧嚣，变得兰心蕙质、散淡空灵…… 聆听这无与伦比、丰富多彩的音色使之在表达各种类型的音乐时都能尽善尽美：其低音浑厚无比，中音温暖宽厚，而高音则明亮华丽。 贵为钢琴之王，施坦威并不局限于某个音乐范畴，如果说音乐无国界，施坦威或许就是其中最优美的语言了。

　　乐器的演进，是伴随着音乐创作的深化而变化的。而音乐创作的深化，就在于更细腻、生动地表现出人们内心对无限丰富的大自然和社会生活的感受，以及由此而来的无限丰富的感情色调及其变化。钢琴就是在这样的背景下出现的。

　　在世界各国的成千上万种古今乐器当中，现代钢琴被众多的音乐家们誉为“乐器之王”。这不仅是由于它的体积最大、内部结构最复杂，更主要的还是由于它优良全面的性能和广泛的用途都是其他任何乐器无法与之相比拟的。

　　跨界合作 奏响华章

　　施坦威不仅继承了全世界的音乐会广为选用的黑色三角钢琴的传统，还继承了无与伦比的，外观更具艺术性的艺术钢琴的传统。这种钢琴的制作历史自1853年创业起仅4年后就开始了。之后，为了适应时代的发展和满足人们的要求，或者说为了获得特别的机会，施坦威制作了许多稀有钢琴。与画家、设计大师进行的合作是在钢琴美丽外形的激发下所形成的，有时通过独创的形式，有时通过绘画，或者采用雕刻、镶嵌等各种木工技法进行创造，都是世界上唯一的艺术品。在漫长的历史中，为世界上的美术馆、王室、白宫以及许多艺术爱好者所收藏。

　　源于对生活和艺术的热爱，对中国艺术和施坦威世界顶级钢琴制造工艺的欣赏，收藏家郭庆祥先生特别委托施坦威公司定制艺术外壳钢琴，希望外型能完整呈现中国著名当代画大师石齐于1989年创作的国画《孔雀》。此架钢琴命名为“和谐之声”，是希望这台艺术外壳钢琴能完美融合中国当代艺术与西方艺术，创造世界和谐之美。

　　施坦威从创意、设计、搜寻木材，到最终全手工打造完成，历经整整四年时间。成品以40多种不同名贵木材，拼接、镶嵌等工艺，在钢琴上最大程度地完整还原了画作。五彩斑斓的羽翼、灵动的流水、盘根错节的树枝与苍茫的石块等在钢琴外壳上栩栩如生，高度地呈现了中国艺术的精髓，得到定制者郭先生的高度赞叹。

　　著名钢琴家陈萨奏响了施坦威那至刚至柔，至强至弱、至近至远的各种音调变化在空气中融合交汇。其外壳上超过40种原木全手工拼制出的斑斓孔雀仿佛跃然眼前。声与画，韵律与色彩，精神内涵与艺术技巧的完美融合，仿佛创造了另一个人与自然、人与人、人与自我的和谐世界。

　　TIPS

　　施坦威公司自1853年在纽约成立以来，到现在已经走过了154年的历史。基于其发明的128项专利，施坦威公司被视为现代钢琴制造业的奠基者。公司创始人HENRY E.STEINWAY(亨利•施坦威)所尊奉的“制造最好的钢琴”这一宗旨直到150多年后的今天，也从未改变。

　　经过了几代人的验证，多年之后施坦威钢琴还能满足极端的品位。如今，全世界有97%以上的著名钢琴演奏家只使用施坦威钢琴演奏音乐会。世界上有2000多家著名的音乐厅拥有施坦威钢琴供艺术家们使用，施坦威钢琴2006-2007年度音乐会钢琴使用率高达99.6%。